Cinéma – Informaticiens du bâtiment

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Voici un petit cours sur la magie du cinéma… image… anagramme de magie…

Ce cours accompagne le module 363 dans lequel nous avons besoin de quelques films pour faire des essais multimédias.

La magie du cinéma, n’est pas qu’une expression

La magie du cinéma, est une expression que l’on entend souvent. Pour moi ce n’est pas qu’une expression, on verra pourquoi ci-dessous.

De plus la Lanterne magique est l’ancêtre du cinéma. C’est un système de projection qui a été nommé ainsi car il fascinait les gens.

Etonnant tout ces liens entre le mot magie et le cinéma !
Mais il y a encore plus fort !

Avec quel outil est-ce que l’on pratique la magie ? Quel est l’outil qu’Harry Potter utilise pour lancer ses sorts ?

…. une baguette magique !

Où sont fabriqués les plus grands films à succès ? Donne moi le nom d’un lieu fortement lié à la magie du cinéma ?

Il se trouve que le bois de houx se dit holly wood en anglais….

….. ouais et alors ?

Et bien le bois de houx est le bois dont on fait les baguettes magique !
(en tout cas celle d’Harry Potter et l’auteur dit s’être inspirée de la tradition celtes)

Le cinéma est donc l’outil, la baguette magique de la magie moderne.

L’image est la magie du cinéma. L’image en l’air, l’image in air devient réelle au cinéma !

Le cinéma nous fait vibrer, pleurer, rire et sourire.
Le cinéma joue avec nos émotions.

Les premiers films de quelques réalisateurs

James Cameron

James Cameron a des thèmes récurrent:s

les extra-terrestres
l’eau, sous l’eau
les “boites de conserves”, sous marin ou vaisseau spatial
les robots

Avec son premier film, Xenogenesis tout y est déjà…

C’est l’histoire du combat d’un homme et d’une femme dans un vaisseau spatial contre un robot nettoyeur….

Par la suite, on peut retrouver le robot tueur avec Terminator

Les boites de conserve avec Abyss, l’histoire d’un habitat sous marin coupé du monde en pleine tempête… et qui fini avec un “extraterrestre* qui sauve tout le monde.

Cameron a aussi financé le film Apollo 13…. des humains qui jouent aux extra terrestre dans une boite de conserve….

Mais dans Titanic… c’est plus flou le lien !! .. mais il faut savoir que l’idée est partie suite à la passion de James Cameron pour les sous marins.. boite de conserve sous l’eau…. il a envoyé un sous marin explorer l’épave.

En dehors du cinéma, James Cameron a une passion: retrouver l’Atlantide.. et là il utilise le sous marin !

Sinon Avatar, est encore une histoire d’extra-terrestre, dans le second film, hop… on les mets où ? … sous l’eau !!
=> Avatar 2: la voie de l’eau !

Avec Avatar, James Cameron base structure ses films selon les 5 éléments: eau, air, terre, feu, quitessence. (voir ci-dessous..)

Le premier film est très aérien. On se balade sur des Ikranes qui volent entre les montagnes qui lévitent dans le ciel.

C’est clairement l’élément air.

Puis le film Avatar 3 semble avoir pour thème le feu.

C’est l’histoire du peuple des cendres…

C’est ce que annoncé James Cameron dans une interview pour 20minutes.

“A quoi peut-on s’attendre pour les prochains films ? A des cultures différentes de celles que j’ai déjà montrées. Le feu sera représenté par les « Ash People » le « Peuple des cendres ». Je veux révéler les Nav’is sous un autre angle car, pour l’instant, je n’ai montré que leurs bons côtés.“

On verra si ça se vérifie. Il semble qu’il y a 5 films prévus. Donc le nombre parfait pour faire Air, Eau, Feu, Terre, Quitessence…

Mais un autre réalisateur a déjà joué avec les 5 éléments…

Luc Besson

Luc Besson a une structure dans l’ordre de ses films. On y a retrouve les 4 éléments….. précédé par une réinitialisation, et après avoir fait les 4 éléments, on trouve quoi ? un film explicitement nommé: le 5ème élément !!

court métrage:

L’Avant-dernier

Long métrage:

Le Dernier Combat => reset
Subway => terre
Le Grand Bleu => eau (complété avec Atlantis un film sur la beauté de l’océan)
Nikita => feu
Léon => air
Le Cinquième Élément => la quintessence => l’éther

solides de platon associés aux 4 éléments selon kepler.

Voici le tout premier court métrage de Luc Besson: l’avant dernier..

https://www.youtube.com/watch?v=jwTDmTGwpBM

Voici un extrait du film “le dernier combat”:

La bande annonce du film:

Steven Spielberg

Spielberg en bref

La filmographie de Spielberg est assez diverse, et il est de coutume de la diviser en deux parties. La première relève du cinéma dit « de divertissement ». Dans cette catégorie peuvent être notamment trouvés Les Dents de la mer, la saga des Indiana Jones, Hook ou la Revanche du capitaine Crochet, 1941, Jurassic Park, Minority Report, Ready Player One ou encore trois films sur les extraterrestres : Rencontres du troisième type, E.T., l’extra-terrestre et La Guerre des mondes.

La seconde catégorie regroupe des films considérés comme plus « sérieux », plus intimistes, se basant sur des faits réels. Spielberg y filme la Première Guerre mondiale, Cheval de Guerre, mais aussi la Seconde Guerre mondiale (Empire du soleil, Il faut sauver le soldat Ryan), la Shoah (La Liste de Schindler), l’esclavage (La Couleur pourpre, Amistad, Lincoln) et plus récemment le conflit israélo-palestinien (Munich). Par ailleurs, dans la plupart de ses films, Spielberg défend une vision personnelle d’un monde pacifique, et ce même dans ses œuvres les plus « grand public ».

Son premier gros succès est un téléfilm, Duel, qui raconte l’histoire d’un camion dont le chauffeur reste invisible aux spectateurs et qui poursuit un voyageur de commerce sans relâche et sans motif apparent. En dépit de son budget minimal et de son tournage très court (douze jours seulement), l’œuvre fait immédiatement sensation pour l’efficacité de sa mise en scène qui rend au mieux la sensation de peur primaire propre aux situations extrêmes, lorsque la vie est subitement menacée.

Voici de quoi télécharger le film Duel… 1,4Go….

Changer le point de vue de l’opinion publique

Steven Spielberg a fait des films qui ont 2 lettres pour titre.. et c’est un tournant.

IA → Nous parle d’un gentil robot..
ET → Nous parle d’un gentil extra-terrestre

En 1982, avec ET, spielberg ouvre la voie au gentil extraterrestre. Actuellement l’ET est forcément un gentil (et le terrien est méchant). On le voit dans Avatar.

Le terrain était déjà défriché avec Rencontres du troisième type, E.T., l’extra-terrestre et La Guerre des mondes.

En 2001, Spielberg ouvre la voie à l’IA. Perçue comme une menace avec Terminator… là on va tout changer. Le robot est persécuté… notre avenir ?

La bande annonce commence par “Voici notre avenir” !

Ce film nous parlant du racisme envers les robots sera suivi par plein d’autres films à propos de robots… et d‘Intelligence Artificielle:
Automata, Her, ex-Machina, i-Robot, Chappie, The Machine, Wall-e qui rend les robots adorables….

Plus le temps avance, plus les robots sont gentils et adorables.
De Terminator à Wall-e il y a une sacrée différence !

wall-e-vs-terminator robot toujours plus gentil et adorable

Enfin, avec Her et Transcendance … on dématérialise le robot pour en faire une IA.. et on arrive même plus trop à faire la différence entre l’IA.. et l’humain transformé en IA….. Qu’est-ce que la conscience ?

J’en déduis que la magie du cinéma nous prépare à voir des robots et des IA dans notre quotidien, tout comme les magiciens nous préparent à voir les êtres sur-naturels comme étant tout à fait naturels.

gentil-robot-yeux-kawai-alex-knight-199368-unsplash

De plus l’extra-terrestre, après avoir souvent été le grand méchant devient maintenant la victime des méchants humains !

Métavers – monde virtuel

En 2018 Spielberg nous présente le Métavers avant que facebook en parle et ne se re-nomme Meta….

Ceci avec le film “Ready Player One“.

Le film conclu tout de même avec un message “La réalité c’est bien ! Il y a plein de chose qu’on ne peut pas faire en virtuel”.

Est-ce que ce film qui conclu par ce message nous indique que l’on doit aussi continuer la quête dans notre réalité ?

J’ai relevé dans ce film un certain nombres de mention de réalisateur connu…

Le méchant s’appelle “Nolan” .. comme Christopher Nolan le réalisateur de Inception… le rêve dans le rêve….

On a aussi une balade dans l’univers (le cauchemar et pas le rêve..) de Stanley Kubrick...

On va aussi voir un artefact intéressant, le cube de Zemeckis ! (un Rubiks cube… ) Ce cube a pour effet de remonter de 60s dans le passé.

Zemeckis est le réalisateur de Retour vers le futur. Il voyage dans le temps. Le cube est aussi la manière de décoder les infos envoyées par les extra-terrestres dans son film: contact !
=> Le cube de Zemeckis….

La recherche de l’easter egg de Ready Player One, nous conduit au jeu vidéo Adventure, sur Atari 2600. Le premier jeu vidéo a inclure un easter egg.…. alors voilà.. pour y jouer, il faut aller voir le module 126 où nous installon retropie sur les raspberry pi…

Donc voilà suffisamment de piste pour continuer la quête dans notre réel…

Monomythe de Campbell

Toutes les grandes sagas se ressemblent non ?

Le héros orphelin qui vit chez son oncle se retrouve propulsé malgré lui dans une aventure par un guide/mentor à grande barbe qui lui dit qu’il est l’élu.

Le mentor lui fourni aussi un certain nombre d’artefact, de talisman qui l’aideront dans sa quête.

Ce mentor meurt mais renait un peu plus tard, soit sous forme de fantôme, d’avatar ou d’hologramme…

Le héros est accompagné de quelques amis. Il y a un amis fidèle, un duo de comiques, un amis aux longues oreilles, un grand (poilu)…

Du côté du mal… il y a le grand méchant. Il y a un méchant plus flou car même si il est méchant, au fond de lui il y a une part qui est gentille et il aide le héros.

Bref… Ready Player One, Harry Potter, Le Seigneur des Anneaux ou Starwars semblent utiliser les mêmes archétypes de personnages et les mêmes structures de récits.

Il s’agit du monomythe de Joseph Campell.

Georges Lucas a clairement dit s’être inspiré du monomythe pour écrire Starwars.

Alors inventons nous même la prochaine saga à succès…

Mais il ne faut pas oublier de transmettre le message inspirant..

Charlie Chaplin

Un discours totalement contemporain. Pourtant daté de 1940…

Il y a juste la mention de “la radio” qui pourrait être remplacée par Internet.

Voici ce discours encore amplifié par le fond musical de Hans Zimmer… alors là ça donne la chair de poule….

https://www.youtube.com/watch?v=0xCM_pJw-lE

Le dictateur est un film qui marque un tournant dans la filmographie de Chaplin. C’est le moment où il passe du cinéma muet au cinéma parlant.

Il passe du personnage comique de Charlot à des rôle qui véhiculent un message politique.

On voit cette transformation au début du film. Le dictateur commence comme un charlot, en mode muet. Le barbier revient de la guerre. Il entre chez lui. Et là il y a une cassure… le monde a changé ! Et c’est là que des personnages se mettent à parler…

Qui d’autre que Chaplin pouvait faire un film qui dénonce Hitler ?

Il y a des coïncidences étranges entre les deux personnages. Ils sont nés en 1889 à 4 jours d’écart. (16 avril pour Chaplin, et 20 avril pour Hitler)

Ils ont la même moustache ! Ce sont les moustachus les plus connus du 20ème siècle.

Ils sont des sortes de jumeaux (dupont et dupond) aux polarités opposées. Le plus admiré et le plus haï.

Le Navet

Nous venons de voir un film dont le message inspirant traverse les âges.

Par contraste voici comment réaliser un Navet, mais avec pourtant tous les ingrédients qui auraient pu en faire un bon film.

Voici un film que peu de gens ont vu… mais avec une belle brochette d’acteurs…. et qui a la particularité d’avoir été tourné à Neuchâtel…

Là.. il n’y a pas de message inspirant !

Il est aussi surtout pour moi une archive historique de la ville de Neuchâtel au début des années 1980. Ça me rappelle mon enfance !! .. J’ai aussi été à la garderie “au Petit mohican”… J’y ai reconnu le tipi !!

On y vois de nombreux commerces locaux et de nombreux figurants que je connais.

Voilà le synopsis:
Une journée pas ordinaire d’un jeune couple Véronique et Pierre qui le temps d’un samedi, habituellement consacré aux achats et à la détente devient unique et imprévisible de par les rencontres et les événements qui se succèdent : le dentiste, le boucher, le moniteur d’auto-ecole, l’ami de Véronique…

http://www.imdb.com/title/tt0089056/
Réalisation : Bay Okan
Auteurs & scénaristes : Friedrich Dürrenmatt (d’après sa nouvelle ‘Die Wurst’) et Bay Okan
avec : Francis Huster (Pierre), Carole Laure (Véronique), Jacques Villeret (Maurice, le boucher), Michel Blanc (L’élève de l’auto-école avec Jean-Luc Bideau), Catherine Alric (L’amie de Véronique)

Les Wachowski

Matrix => tu vis dans une simulation.. un jeu vidéo.

Cloud Atlas => tu t’incarnes de façon simultanée dans plusieurs époques. Tu joue plusieurs personnage dans un jeu vidéo à plusieurs époques, mais tu es au fond le même

Sense8 => tu peux aussi jouer en mode multijoueurs simultané. Tous en même temps mais relié par le fait que tu es le même joueur.

Une parties de personnages de Cloud atlas joué par les mêmes acteurs

Tout est connecté…. le sous titre de Cloud Atlas.

Même les deux films sont connectés par l’actrice Bae Doo-na qui incarne des rôle dans les deux films, mais aussi dans Jupiter : Le Destin de l’univers. Un autres film des Wachowski.

Zemeckis

Retour vers le futur n’est pas une fiction….

Le cas du film Retour vers le futur est très intéressant. Zemeckis son réalisateur a certainement reçu une commande pour orienter l’opinion publique.

Sans qu’on s’en rende compte, le film Retour vers le Futur opère un retournement des valeurs en place pour faire la promotion d’une autre vision du monde: les valeurs neo-libérales, l’intérêt individuel est le moteur du progrès, quand on veut, on peut, n’importe qui peut devenir quelqu’un, l’individu est seul responsable de son succès ou sa chute. Les structures sociales n’ont pas d’influence.

C’est exactement le programme politique de Ronald Reagan, un acteur devenu président des USA ! Il y a même une pub explicite pour lui dans le film Retour vers le Futur. Reagan cite même le film dans un de ces discours devant le congrès. La boucle est bouclée.

Mieux encore, le film Retour vers le Futur pousse encore plus loin la magie du cinéma en proposant un futur alternatif ou c’est Trump le président…. Oui oui, c’est bien Trump qui a inspirée le personnage de Biff..

Voici une analyse de Retour vers le Futur en vidéo:

Retour vers le futur… en vrai

Quand Marty part 30 ans dans le futur, il va sur le fameuses 2 tours…. le jours de la sortie du film “The walk”….

Troublant, complotiste, tiré par les cheveux… J’en sais rien, mais à regarder quand même. Retour vers le futur est vraiment une oeuvre spatio-temporelle à réalité multiples.

– en octobre 2015 les personnages regardent un écran avec les fameuses 2 tours qui s’effondrent. Ceci surtout du point de vue du personnage qui regarde la tête en bas ! … le seul de la série qui a la tête en bas !! (on voit ses pieds en bas à gauche de l’image).

– dans une autre scène, Marty assiste à un attentat où Doc meurt… si on regarde le panneau à l’envers (encore cette manière de voir le film autrement) on voit la date …. 9.11 …(la date du jour 😉 )

– au début de la scène, ce panneau indique “Twin pines mall” avec deux arbres.^^

– Une fois l’histoire réécrite, ce panneau indique “Lone pin mall” ^…. étonnant ce changement de panneau…. “Les twin deviennent Lone… le 911.. pendant un attentat terroriste..” (il faut se souvenir que Marty a changé l’histoire en remontant dans le temps, et en écrasant un des deux pins dans le passé devant la ferme de Peabody.)

– Il y a une scène où Doc pose un câble depuis la tour qui va être foudroyée, pendant ce temps Marty part 30 ans dans le futur…. Doc lui demande où il va, Marty lui dit “vous le saurez dans 30 ans..“

– En fait, Marty tente de sauver Doc de l’attentat terroriste. Mais où est il allé..

– 30 ans plus tard, en octobre 2015, Zemekis le réalisteur du film “Retour vers le futur” sort le film “The Walk” un film dont le sujet est l’histoire vraie d’un funambule qui a tendu un câble entre les deux tours…. et fait sa traversée…

– Donc ce câble est un lien entre les deux films … et le funambule porte exactement les mêmes habits que Marty !!!

Zemeckis a-t-il prévu de faire l’annonce de la sortie d’un film dans un autre 30 ans plus tôt ?

Ou alors le voyage spatio-temporelle est-il une réalité.. et Zemeckis nous fait passer un message discrètement sous forme d’une fiction ?

Combat des Titans

Dans retour vers le futur, il y a également une histoire sous jacente du combat de Zeus contre les titans….. la mythologie grecque dans le film.

On retrouve Pluton au tout début du film. Avec Marty qui entre chez doc et découvre du plutonium alors qu’on annonce son vol à la radio….

Marty va dans le passé, dans la ferme de peabody et est pris pour un extraterrestre de pluton par les gosses qui montrent leur magazine “L’ET de pluton”.

Puis c’est le tour de Zeus d’apparaitre avec Doc qui dit tout le temps “nom de Zeus”… (mais que en français !!)

Donc est souvent aussi en contact avec de la foudre. L’attribut de Zeus. Avec notamment sa recherche de la foudre sur l’horloge pour alimenter sa machine à voyager dans le temps.

Au bal de fin d’année, on aperçoit une statues de Neptune. (mais que fait-il là !!)

Et finalement le thème de “Retour vers le futur” n’est finalement qu’une manière de se jouer du temps. De Kronos !

Dans la mythologie Kronos c’est l’équivalent de Saturne. Ce qui nous mène à Kubrick…

Stanley Kubrick

Kubrick est l’auteur de 2001 Odyssée de l’espace et son fameux monolithe noir. Quand il apparait l’humanité fait un bond dans son évolution.

En vidéo… (on a plus le même rythme de nos jours !)

Petit lien avec la mythologie. Les anciennes civilisations sémites se réfèrent au Dieu Saturne « El » qui est représenté par un cube noir, et c’est la raison pour laquelle ceux qui sont choisi par EL/Dieu, sont appelés Elites.

Le cube et la vénération de Saturne = Satan, Kronos, Cronus, Set, El.

Il se trouve que les musulmans vont en pèlerinage et tournent autour d’un grand cube noir. Un monolithe. Une météorite noire abrité par un cube. On parle de bétyle. Un mot qui vient de l’hébreu Beth-El : la maison de dieu.

Le culte de la Kabaa est antérieur aux musulmans. Il a été repris. Dans l’antiquité il y avait de nombreux bétyles vénérés. Notamment chez les romains. On parle de la déesse Cybèle (en grec ancien, Κυϐέλη / Kybélê signifiant « gardienne des savoirs »). Kubele = cube.

Procession de pélerins musulmans autour de la Kaaba. (on voit le croissant de lune en bas)

Rotation de l’hexagone sur pôle nord de la planète Saturne

Le pôle nord de Saturne a un hexagone, un cube en perspective.
Saturne: le seigneur des annaux.

Il y a des plans du film 2001 Odyssée de l’espace qui présentent le monolithe avec un croissant de lune posé au dessus et le soleil qui se lève.

Il est étonnant de voir qu’à la Mecque, au dessus du cube noire de la Kaaba, il y a une tour énorme avec à son sommet une horloge (le temps Kronos) et le croissant de lune posé au dessus.

La Kaaba avec la tour de l’horloge et le croissant lunaire musulman

Mythologie des Marvel

Dans l’univers Marvel on a beaucoup repris les mythologies.

Loki est clairement une version du dieu romain Saturne. On retrouve le cube et les cornes. (croissant de lune)

Que fait ce personnage de la mythologie Nordique chez les olympiens ? … il semble bien qu’à l’origine dans les Comic Marvel, Loki était un olympien.. puis ça a changé..

“Lors de sa première apparition en bande dessinée dans le comic book Venus #6 (paru chez Timely Comics, l’ancêtre de Marvel Comics), la première version du personnage de Loki était présentée de manière erronée comme une divinité olympienne bannie au royaume d’Hadès (Pluton en romain). Son origine est ensuite redéfinie dans Journey into Mystery #85 (octobre 1962, Marvel Comics) par ses créateurs, le scénariste Stan Lee et son frère Larry Lieber, l’apparence du personnage étant modifiée par l’artiste Jack Kirby”

Georges Lukas a révélé que les Comics Marvel l’on beaucoup marqué dans sa jeunesse. Quand il s’est lancé dans la saga de Starwars c’était pour transmettre des valeurs à la jeunesse comme il en avait reçue à travers les histoires des Marvel.

Réalités imbriquées

Lorsque je regarde Ready Player One avec des personnages connectés dans l’oasis depuis une camionnette postale, qu’ils sont chahutés dans le niveau de réalité en dessous à cause des combats qui ont lieu simultanément dans les réalités à tous les niveaux… J’ai une impression de déjà vu.
Ça me rappelle, Matrix, Inception, Avatar..

La réalité multi-niveau, le rêve dans le rêve, c’est une thème récurrent au cinéma. Mais pas seulement.

Dans de nombreuses mythologie on retrouve ce principe, de la caverne de Platon au temps du rêve aborigène en passant par des formes de gnosticisme et la Māyā hindoue, ce thème est récurrent dans l’histoire de l’humanité.

Dans la mythologie indienne, un avatar

Dans l’hindouisme, un avatar est une incarnation (sous forme d’animaux, d’humains, etc.) d’un dieu, venu sur terre pour rétablir le dharma, sauver les mondes du désordre cosmique engendré par les ennemis des dieux (les démons). Généralement les avatars sont ceux du dieu Vishnou, et plus particulièrement ses dix incarnations parmi lesquelles : poisson, tortue, sanglier, Krishna, Bouddha et Kalkî.

On reconnait souvent un Avatar de Vishnou car, comme lui, ils sont bleus ! … comme les Na’vis du film Avatar…. de James Cameron !

Le Bouddha (un avatar de Vishu), est un titre qui vient su sanskrit et signifie “éveillé”. Le bouddha est sorti de la Māyā, la nature illusoire du monde.
(Maya est d’ailleurs un logiciel pour créé des images de synthèse. Il a notamment été utilisé pour les films Jurassic Park, Abyss ou Terminator 2 : Le Jugement dernier.)

Le bouddha est-il remonté dans la réalité supérieure ?

Le dormeur doit se réveiller – Citation célèbre du roman Dune plusieurs fois mis à l’écran.

Tintin ….

Tintin et les oranges bleues (1964)….
Tintin et la Toison d’Or (1961)

Tintin 2011